O mergulho dos artistas no Instagram

Além disso, a rede proporciona, em diversos níveis, a emancipação dos artistas. Pelo menos é o que pensa Samuel de Saboia, 21, que nos conta que “o uso das redes sociais sempre foi uma forma de alcançar espaços sem ter de se preocupar com a representação de uma galeria ou a escolha de um curador“. 

O pernambucano, que cresceu em um bairro humilde do Recife, entendeu cedo o poder das redes sociais. “Eu comecei aos treze anos com uma página no Facebook, a Nympheshit, postando desenhos e vídeos. Depois disso, mandei mensagens para algumas pessoas importantes de galerias e instituições divulgando meus quadros e os vendendo a R$ 250 reais para bancar minha passagem para São Paulo. Fiz tudo sozinho, na cara de pau“, conta.

A atitude ousada rendeu frutos: o jovem artista é hoje representado pela Galeria Kogan Amaro e pela Ghost Gallery – mas nunca com contrato de exclusividade, como faz questão de ressaltar. Além disso, já figurou em matérias na Elle Magazine, Flaunt Magazine e Vogue.

Com mais de 30 mil seguidores em seu Instagram (@samueldesaboia), o artista também entende a importância das métricas e de ter uma estratégia bem definida para as redes. Ao lado de seu agente – Declan Eytan –, Saboia soube construir sua imagem enquanto artista e it–boy do mundo da moda, despertando interesse do público tanto por seu trabalho artístico quanto por sua vida pessoal.

Instagram como braço extensor da criação artística

Mas essa não é a embocadura utilizada por todos os artistas dentro do Instagram. O artista Gustavo Von Ha, 42, entende o uso da rede como uma extensão de sua criação artística. “Meu trabalho sempre vai no limite entre realidade e ficção, e a questão virtual fala diretamente nesse sentido“, diz ele, que utiliza principalmente os stories para criar narrativas artísticas a partir de vídeos e do uso de gifs e de memes.

Von Ha, que já ultrapassa a marca de 16 mil seguidores em seu perfil (@von_ha), diz que não utiliza o Instagram para se autopromover ou para fazer marketing de seu trabalho. “Esse não é o papel do artista“, pontua ele. Para ele, o artista deve concentrar–se apenas em executar seu trabalho de criação.

“O Instagram é uma plataforma que eu uso como uma linguagem. Por lá, consigo fazer uma grande colagem e me apropriar de tudo para criar uma nova narrativa. Considero perfis que parecem um portfólio uma chatice“, conclui. Como ele mesmo define, o Instagram é um espaço para “piração“.

A abordagem diferenciada dos artistas dentro da rede só corrobora sua importância enquanto plataforma digital nos tempos atuais, podendo servir tanto à execução de uma estratégia de marketing e de promoção de obras, quanto como um braço criativo do trabalho artístico. Uma coisa, entretanto, é inegável: a rede cresce exponencialmente sua influência mundial a cada dia e, qualquer artista que não a utilize – seja para para criar ou para vender – está ficando para trás na dinâmica contemporânea.